Dentro de la Sección Banda Sonora Original del 41º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, se estrenó el documental de Gabriel Grieco que explora la subcultura rollinga en Argentina.
“¡Vamos los Stones, los Stones, los Stones!”. Ese canto se convirtió en mucho más que una expresión de pasión musical: es prácticamente un himno de la cultura rolinga argentina. Una tribu urbana que, durante décadas, construyó una identidad propia, especialmente en el conurbano bonaerense, la provincia y la Ciudad de Buenos Aires. Pero de esa devoción por los Rolling Stones no surgió solamente una forma de vestirse o de vivir la música: también nació una escena musical que encontró en la banda inglesa liderada por Mick Jagger y Keith Richards una fuente inagotable de inspiración.
Por eso, hacía falta un documental que se metiera de lleno en ese fenómeno. Argentina Stone, dirigido por Gabriel Grieco y producido por Diego Páez Vilaró, nieto del célebre artista Carlos Páez Vilaró, se propone reconstruir la historia de una cultura que trascendió lo estrictamente musical para convertirse en parte de la identidad popular argentina. Y para contarla, resulta inevitable detenerse en una banda fundamental: los Ratones Paranoicos, aquellos a los que alguna vez el Indio Solari bautizó como los Danger Four de Los Rolling Stones.
El documental comienza recorriendo los orígenes de los Rolling Stones en Londres y la creación de la mítica lengua (con testimonio del artista plástico John Pasche incluido), para luego trasladar esa historia a la Argentina y mostrar cómo aquella influencia encontró su propio lenguaje. En ese recorrido, los Ratones Paranoicos ocupan un lugar central. Su música y su estética contribuyeron a popularizar y expandir la cultura rolinga, abriendo el camino para una generación de bandas que también hicieron de los Stones una referencia fundamental. Viejas Locas, Intoxicados y muchas otras formaciones crecieron bajo ese influjo y alimentaron una escena que se volvió cada vez más poderosa.
A través de testimonios de músicos, (el corista de los stones, Bernard Fowler el màs destacado) y protagonistas de distintas generaciones, entre ellos Juanse, Vitico, Pity Álvarez, Luis Robinson, el «Zorrito» Von Quinteiro, Javier Calamaro, «Bebe» Contempomi y referentes de Turf, la película reconstruye el crecimiento de este movimiento. También se detiene en su estética, su vestimenta y sus códigos, incorporando voces como las de Chloé Bello y Andrea Rincón. Cada testimonio aporta una pieza para entender cómo una pasión musical terminó convirtiéndose en una identidad colectiva, con sus propios referentes, rituales y maneras de habitar el mundo.
Pero Argentina Stone no se limita a mirar hacia el pasado. También abre el debate sobre los cambios en los consumos culturales, las nuevas generaciones y las identidades musicales que fueron apareciendo con el paso del tiempo. ¿Qué lugar ocupa hoy la cultura rolinga? ¿Cómo convive con otras corrientes y con nuevas formas de escuchar música? El documental se permite hacer esas preguntas sin perder de vista la dimensión de un fenómeno que marcó a varias generaciones.
En definitiva, Argentina Stone es mucho más que una película sobre música o una tribu urbana. Es una historia de amor y pasión por una banda que dejó una huella profunda en la cultura argentina. Gabriel Grieco construye un documental cálido, ameno y atravesado por una evidente admiración por los Rolling Stones y por todos aquellos que hicieron de esa música una forma de vida. Porque podrán cambiar las modas, los sonidos y las generaciones, pero hay canciones y pasiones que no se jubilan. Y en la Argentina, el grito de los Stones todavía tiene mucho por decir.