Dentro de la Competencia Internacional del 41º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, se proyectó el film de Danny Boyle protagonizado por Jack O´Connell, Guy Pearce y Claire Foy.
The Sun es uno de los diarios más populares y de mayor circulación del Reino Unido. Su transformación, sin embargo, no fue sencilla ni estuvo exenta de polémicas. En 1969, tras la compra del periódico por parte de Rupert Murdoch y la incorporación de Larry Lamb como editor, comenzó una revolución editorial que modificaría para siempre el panorama de la prensa británica. De ser una publicación con dificultades para competir con los grandes diarios pasó a convertirse en un fenómeno de ventas, apoyado en una fórmula tan efectiva como controvertida: publicar aquello que, según sus responsables, la gente quería leer.
Danny Boyle recupera esta historia en Ink, película protagonizada por Jack O’Connell como Larry Lamb y Guy Pearce en el papel de Rupert Murdoch. Basada en la obra teatral de James Graham, la película reconstruye el proceso de transformación de un diario que necesitaba reinventarse para sobrevivir. Y lo hace casi como si estuviéramos asistiendo al armado de un equipo de fútbol: Lamb sale a reclutar periodistas, busca talentos, reúne personajes dispuestos a romper con las reglas establecidas y pone en marcha una maquinaria que tiene un objetivo muy claro: llevar al periódico a los primeros puestos.
La nueva fórmula editorial apuesta por los temas que tradicionalmente eran considerados menores por la prensa más tradicional: sexo, televisión, escándalos, historias insólitas, titulares estridentes y mujeres desnudas en sus páginas. El sensacionalismo se convierte en una herramienta central para captar lectores. Como señala Murdoch en la película, esa etiqueta de «sensacionalista» también funciona como una denominación despectiva utilizada por los sectores más clasistas de los medios para desacreditar una publicación que busca hablarle a otro público. La premisa es sencilla: dejar de decidir qué debería interesarle a la gente y empezar a ofrecerle aquello que supuestamente quiere consumir.
Pero lo más interesante de Ink no es solamente la historia que cuenta, sino la manera en que Danny Boyle elige contarla. El director vuelve a desplegar buena parte de sus recursos más reconocibles: un montaje acelerado, cámaras ubicadas en posiciones incómodas, diálogos vertiginosos, movimientos constantes y una puesta en escena que parece no darles respiro a sus personajes ni al espectador. La película tiene una energía arrolladora, una velocidad que acompaña el vértigo de una redacción que está cambiando las reglas del juego y que necesita producir noticias a un ritmo cada vez más frenético.
En ese contexto, Jack O’Connell vuelve a demostrar su enorme talento. Su interpretación de Larry Lamb es uno de los grandes motores de la película. Tiene una capacidad notable para la verborragia, para el gesto y para esos cambios de registro que permiten descubrir, detrás de un personaje implacable y obsesionado con alcanzar el éxito, algunos momentos de sensibilidad. O’Connell construye a un hombre infatigable, convencido de que puede transformar un diario mediocre en una máquina de vender ejemplares. Guy Pearce, por su parte, compone a un Murdoch que observa, negocia y entiende que el negocio de la información puede convertirse en algo mucho más grande que la publicación de noticias.
La película también encuentra una conexión evidente con nuestro presente. Aunque transcurre a fines de los años sesenta, lo que plantea tiene una vigencia enorme: los hábitos de consumo cambian, la información se transforma en una industria cada vez más competitiva y la pregunta sobre qué quiere leer, ver o escuchar la sociedad se vuelve central. ¿Qué responsabilidad tienen los medios sobre aquello que consumimos? ¿Informan, entretienen o simplemente buscan captar nuestra atención? ¿Hasta dónde se puede llegar para vender más? En ese sentido, Ink funciona como una suerte de antecedente de una lógica que hoy reconocemos en las redes sociales, los titulares diseñados para generar clics y la economía de la atención.
Si hay algún reparo para hacerle, quizás esté en su tramo final, cuando la película subraya de manera demasiado explícita algunas de las ideas que viene desarrollando. Una explicación que, por momentos, parece innecesaria después de todo lo que Boyle ya consiguió transmitir a través de las imágenes y del ritmo narrativo. Pero es un detalle menor frente a una propuesta que mantiene su energía y su capacidad para sorprender.
Danny Boyle vuelve a demostrar que tiene una manera muy particular de poner en movimiento las historias. Ink es una película ágil, dinámica y atrapante, que utiliza el nacimiento de un fenómeno periodístico para reflexionar sobre el poder de los medios, el tratamiento de la información y nuestra propia relación con las noticias. Una historia sobre el periodismo que, en realidad, habla mucho más de nosotros y de aquello que elegimos consumir. Y cuando se trata de Danny Boyle, una vez más, el resultado es una experiencia cinematográfica que vale la pena.