Secretos de un matrimonio: la obra cumbre de Ingmar Bergman.

Con motivo del estreno el 12 de septiembre por HBO de una nueva adaptación de la creación del director sueco, te contamos como se creó la obra original.

 Erland Josephson y Liv Ullman protagonizaron la versión original de Ingmar Bergman

Hay obras que quedan en la historia, que nunca pasarán al olvido. Piezas que pueden ser reversionadas y adaptadas a los cambios de época que no pierden la esencia de la creación original. Secretos de un Matrimonio, la miniserie de 1973 creada por Ingmar Bergman es una de esas. Se transformó en uno de los grandes éxitos televisivos del director sueco e incluso tuvo una especie de secuela en 2003 con Saraband. La delgada línea del amor al odio, la convivencia, el hastío, el engaño, el aborto y el divorcio, siempre están vigente es todas las adaptaciones aunque se resignifican en un nuevo contexto. Su reactualización a los tiempos actuales, nuevos intérpretes y diálogos, para hablar de la crisis de una pareja siempre es atractivo para una de las obras más importantes de la historia del cine, la televisión y el teatro.

En 2018, al cumplirse 100 años del nacimiento del director, los cuadernos de trabajo de Ingmar Bergman fueron publicados en formato libro, un enorme privilegio que permitió a los amantes del cine conocer en profundidad al genio detrás de la obra. En Cuadernos de Trabajo, Bergman habla de sus obsesiones, de sus proyectos, de los rodajes de sus filmes, de bocetos de sus argumentos, de ideas que le van surgiendo, de las relaciones con los actores y actrices. Y lo hace desde la más absoluta sinceridad, con lo que podemos ver también sus vacilaciones y dificultades.

El 27 de marzo de 1972, Ingmar Bergman escribió en uno de esos cuadernos las primeras anotaciones sobre Secretos de un Matriomonio: «Aquí hay algo que podemos hacer para divertirnos. No debe costar demasiado ni implicar riesgos financieros. Tendremos mucho material para trabajar, tanto como sea posible, espero que haya una cantidad enorme. Habrá muchos diálogos emocionantes en los que meterse. Nada fuera de lo común. Prefiero una serie de escenas de un matrimonio».

Tiempo después, el 4 de mayo de 1972, el diario sueco Dagens Nyheter anunciaría que, por primera vez en su carrera, Ingmar Bergman escribiría y dirigiría una serie de televisión. “Temáticamente”, explicó Bergman, “la serie será una continuación o una adaptación de las dos tragicomedias burguesas que he realizado para el cine y la televisión, The Touch y The Lie. Como ésas, Escenas de un matrimonio (el título provisional de la serie propuesta), tratarían de: «el hecho absoluto de que el ideal burgués de seguridad corrompe la vida emocional de las personas, las socava, las asusta».

La transición a la televisión iba a ser casi absoluta. Prácticamente todas las películas de Bergman desde Scenes from a Marriage se han hecho para televisión, ya sean series ( Face to FaceFanny y Alexander) o singulares (The Magic FluteSaraband). Es cierto que, y por diversas razones, todos se estrenaron en el cine, pero estaban destinados a la televisión. El propio Bergman describió Scenes from a Marriage como «un producto cotidiano estéticamente superior para la televisión».

El presupuesto era ajustado, la propia empresa de Bergman, Cinematograph, era la única productora y, dado que su anterior película Cries and Whispers aún no se había vendido en el extranjero, el capital económico de la organización era escaso. Se consideró que la solución era una serie de televisión de producción económica que pudiera venderse a un buen precio. Gracias a el probable interés del extranjero, se esperaba que la serie, al menos, alcanzara el punto de equilibrio. Al igual que con Gritos y susurros, Bergman ofreció a sus actores la oportunidad de invertir sus honorarios en la película. Erland Josephson  y Sven Nykvist aceptaron la oferta, mientras que Liv Ullmann rechazó otra apuesta. 

A pesar de la falta de financiación externa o debido a ella, Cinematograph realizó una fuerte inversión. Bergman había estado jugando durante mucho tiempo con la idea de que su empresa debería ser autosuficiente en el frente técnico. En consecuencia, se pusieron a trabajar en la construcción de un estudio de cine en la finca en el pueblo del siglo XVII de Dämba en Fårö que Bergman había adquirido y se había mudado recientemente. 

Fuentes de inspiración 

Secretos de un matrimonio se origina a partir de la imagen de una pareja feliz y felizmente casada sentada en un sofá de terciopelo verde fotografiada para un artículo de revista. Esta imagen proporciona la escena inicial de la serie. Bergman afirmó haber conocido a esas personas antes. Había sido amigo de una pareja danesa que siempre era agradable, generosa y que nunca se emborrachaba, simplemente estaba encantadoramente borracha. Siempre decían las cosas correctas, e incluso cuando tenían gripe se las arreglaban para estar contentos.

“Recuerdo que me irritaron tan intensamente, que una vez traté de seducir a la esposa (esto fue hace más de veinte años). Fallé, por supuesto, y eso me molestó aún más. Lo hice en pura desesperación solo para mostrárselos. De repente me los imaginé sentados en mi viejo sofá y siendo entrevistados. Y pensé: ‘ahora yo’

Mucha gente consideraba Secretos de un matrimonio como un nuevo punto de partida en el trabajo de Bergman. Sin Dios, sin introspección bergmana, solo una serie de televisión sobre «gente como tú y yo», como dijo un periodista. Bergman estuvo de acuerdo, reconociendo que era la primera vez «para su sorpresa». que había escrito algo sobre personas ajenas a su vida: «He utilizado mi propia experiencia y la de otras personas. Pero no me he proyectado a mí ni a mi propia vida en esto ‘.

Sin embargo, cuando le preguntaron por qué Scenes from a Marriage era tan diferente de las películas de Bergman a las que la gente estaba acostumbrada, respondió: ‘Bueno, ya sabes, te estás volviendo el mismo bastardo de siempre. Estas son solo algunas otras cosas que han estado ahí todo el tiempo, pero que acaban de salir a la superficie ». El entrevistador de Bergman continuó en la misma línea, cuestionando alegremente la no aparición de Dios, ni en la conversación, ni siquiera disfrazado de camarero o jardinero. «Tienes toda la razón en que Dios no aparece», respondió. Pero estoy lejos de ser un incrédulo. Soy un creyente en el sentido más auténtico. Creo en la santidad del hombre ‘.

Bergman ha dicho que Scenes from a Marriage tomó «toda una vida adulta para vivir». Al menos una parte de esa vida tiene un paralelo directo en la serie. En su autobiografía  The Magic Lantern,  Bergman relata cómo se escapó de su esposa a París con Gun Hagberg. Le dijo a su esposa ‘todo’, dice, y agrega que: ‘Cualquiera que esté interesado puede seguir los eventos en la tercera parte de Escenas de un matrimonio. La única diferencia es la representación de Paula, la amante. Gun se parecía más a su opuesto».

Comienzo de la filmación

El rodaje comenzó el 24 de julio de 1972 y tuvo lugar, con la excepción de algunos tiros al aire libre, íntegramente en  Fårö . Desde que Bergman se mudó allí, se involucró en esta isla aislada y sus problemas de población, principalmente causados ​​por la gente que se mudó. Con su nuevo centro cinematográfico, Cinematograph pudo poner en práctica una especie de política regional propia, en la que se podía contratar localmente a la mayor cantidad posible de miembros del equipo.

En los roles más destacados, el equipo era familiar:  Liv Ullmann  interpretó a Marianne y  Erland Josephson fue Johan. Como de costumbre, el director de fotografía, Sven Nykvist, estaba detrás de la cámara. Todos vivieron en Fårö durante todo el rodaje. Dado que Dämba Mill aún no se había convertido en un alojamiento residencial, se alojaron en un pueblo de vacaciones a pocos kilómetros de distancia. Josephson comparó la experiencia con estar en el servicio militar y Nykvist lo describió como un «matrimonio con divorcio incorporado». Pero la filmación no estuvo completamente libre de tensiones. Bergman y Ullmann habían terminado recientemente su relación y Bergman ya se había vuelto a casar. A pesar de que seguían siendo amigos, las relaciones entre ellos en este momento todavía eran algo tensas.

Secretos de un matrimonio se filmó en 16 mm, en parte por razones de costos, y en parte porque la pantalla del televisor no requiere una resolución más alta. Además, el estudio estaba abarrotado y el equipo más liviano mejoraba la maniobrabilidad. El rodaje se desarrolló a un ritmo vertiginoso, al igual que Gritos y susurros, la anterior película del director, que se  había filmado en cuarenta y dos días, un logro asombroso en sí mismo. Bergman contaba con un rodaje de duración similar para una producción con una duración tres veces mayor, cinco horas en total. Esto equivalía a aproximadamente un episodio por semana. Sorprendentemente, lograron terminar antes de lo previsto. 

Recepción y epílogo

El rodaje terminó el 3 de octubre de 1972, y la serie de seis partes se mostró por primera vez en TV2 de Suecia en 1973. La respuesta fue enorme. El penúltimo episodio, que atrajo a la mayor audiencia, fue visto por 3,5 millones de suecos, prácticamente la mitad de la población. Bergman estaba claramente encantado, sin duda no solo por razones financieras como productor, sino porque estaba llegando a tanta gente a la vez: «Si solo unas pocas personas se sientan en la cocina y hablan de ello después con una cerveza y un sándwich, entonces estoy contento».

Se dice que la tasa de divorcios en Suecia se disparó después de la serie. Y Bergman se vio obligado a ir a ex-directorio (una rareza en Suecia, especialmente en ese momento) para evitar llamadas telefónicas de extraños que querían discutir su matrimonio con él. «No podría convertirme en una de esas oficinas de servicio público …» Se refería al servicio de orientación matrimonial, que vio un gran aumento en su número de clientes. Los periódicos respondieron a la serie con un número récord de artículos. Un titular típico de una popular guía de radio y televisión decía: ‘Vimos’ Escenas de un matrimonio ‘de Bergman junto con un matrimonio más joven: ?? ¡Pero realmente se trata de nosotros!’

Al crítico de televisión de Aftonbladet, uno de los diarios suecos más famosos, Hemming Sten, le preocupaba que una serie de televisión tan significativa pero provocativa se hubiera transmitido sin ninguna guía o seguimiento: “La gente debería tener algo de ayuda para comprender a los personajes y sus acciones. Después, una entrevista con Bergman, una discusión entre expertos, tal vez un servicio telefónico. A modo de conclusión, Sten esperaba algo de esta naturaleza cuando se repitiera la serie, quizás en forma de clases nocturnas organizadas». (Las clases nocturnas fueron enormemente populares en Suecia durante la década de 1970).

Tras el fenomenal éxito en Suecia, se despertó el interés internacional. La serie se vendió y transmitió con éxito como serie de televisión en varios países. Los distribuidores en los EE. UU. Estaban interesados ​​en una versión cinematográfica, resumida y transferida a una película de 35 mm. Para empezar, Nikvist lo rechazó, pero Bergman, siempre más pragmático, estuvo de acuerdo. La serie de televisión se redujo debidamente de 278 a 155 minutos y se proyectó en los cines (un destino similar le ocurriría posteriormente a Fanny y Alexander). 

Visto por más espectadores que cualquier otra obra de Bergman, Escenas de un matrimonio ha influido e inspirado a innumerables personas, no solo en términos de cambiar sus vidas, sino también en un sentido artístico. Esto, sin embargo, es bastante dudoso, en algunos casos: David Jacobs, el creador de la clásica Dallas, dijo que originalmente había concebido la serie como una versión estadounidense de Scenes from a Marriage. Sólo cuando los jefes de CBS le suplicaron que «probara algo sobre ricos», los homólogos estadounidenses de Johan y Marianne acabaron en el negocio del petróleo. Esposos y esposas de Woody es, quizás, muestra afinidades más directas con la obra.

Secretos de un matrimonio es, en muchos sentidos, única entre las obras de Bergman. También es su única película adaptada para los escenarios: el propio Bergman la produjo en el Theater im Marstall de Múnich en 1981 como Szenen einer Ehe , y también ha sido puesta en escena por directores en numerosos teatros de todo el mundo. En Argentina tuvo su versión teatral más famosa en la adaptación de Fernando Masllorens y Federico González del Pino del año 1993, con Alfredo Alcón y Norma Aleandro encarnando a la pareja principal creada por el sueco y dos décadas más tarde serían Ricardo Darín y Andrea Pietra los encargados de renovar la saga, dirigida por Norma Aleandro. Su estilo cinematográfico sencillo facilitó su transformación en una obra de teatro: incluso en la etapa de planificación, Bergman concibió Escenas de un matrimonio como una serie de diálogos, «nada fuera de lo común».

Ciertos personajes de Escenas de un matrimonio reaparecerían más tarde en la obra de Bergman. Los protagonistas de From the Life of the Marionettes  son los mismos Peter y Katarina que aparecen en el primer episodio. Su relación no ha mejorado de ninguna manera. Y en lo que ha dicho Bergman será su última película para televisión,  vuelven a aparecer Saraband, Johan y Marianne. La película fue promocionada como una secuela de Secretos de un matrimonio, sin embargo, aunque dos de los personajes principales llevan los mismos nombres, tienen muy poco en común con sus precursores. Durante el frenesí mediático que siguió a la primera transmisión de la serie de televisión, a Bergman se le preguntó una y otra vez si haría una secuela. «Nunca», respondió.

La nueva versión

Presentada en el Festival de Venecia 2021, Secretos de un Matrimonio, la adaptación de Hagai Levi (In Treatment) se estrenará el domingo 12 de septiembre a las 9:00 P.M. en HBO Max y consta de cinco episodios. Está protagonizada por Oscar Isaac (Show me a hero e Inside Llewyn Daniel) y Jessica Chastain (nominada a un Premio Oscar® por La hora más oscura). Mira (Jessica Chastain) es una ejecutiva de tecnología ambiciosa y segura de sí misma que no se siente satisfecha por su matrimonio, y Jonathan (Oscar Isaac) es un profesor de filosofía cerebral y complaciente que está desesperado por mantener intacta su relación. Un nuevo reexamen de los dilemas investigados por el original, que explora el amor, el odio, el deseo, la monogamia, el matrimonio y el divorcio a través de la lente de una pareja estadounidense contemporánea.

Fuentes

  • https://www.ingmarbergman.se/en/production/scenes-marriage
  • Los archivos de Ingmar Bergman.
  • Peter Cowie, Ingmar Bergman: una biografía crítica, (Londres: Secker & Warburg, 1982).
  • Frank Gado, La pasión de Ingmar Bergman, (Durham, NC: Duke Univ. Press, 1986).
  • Sven Nykvist, Vördnad för ljuset: om film och människor, rojo. Bengt Forslund, (Estocolmo: Bonnier, 1997).
  • «Bergman bygger filmstad på Fårö, skildrar äktenskap i Djursholm», Dagens Nyheter, 30 de agosto de 1972.
  • «Jag tror på det heliga i människan», Veckojournalen, no 15, 1973.
  • «Köer till familjebyråer efter deras TV-gräl», Expressen, 27 de mayo de 1973.
  • «Hela världen får se halva ‘äktenskapet'», Expressen, 27 de agosto de 1974.
  • «En uppenbarelse för många människor», Aftonbladet, 17 de mayo de 1973.
  • «Bergmans TV-serie förlaga till ‘Dallas'», Aftonbladet, 3 de julio de 1986.
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